В связи с объявленным новым конкурсом, а точнее с дополнительным условием участия - создание на основе фото мастер-классов, хочу предложить для обсуждения тему "Как сделать красивые снимки своих работ?"

Понятно, что не у всех есть профессиональные камеры, но и наличие такой камеры еще не залог хороших фото. Поэтому предлагаю не столько обсуждать саму технику (можно и мыльницей удачный кадр сделать), сколько советовать какие-то приемы выбора света, ракурса и т.п. Не всегда есть возможность найти модель и пойти в студию - что придумать, чтобы выгоднее показать свое изделие?!
Уточню, съемку на телефон не рассматриваем сразу!!

Пожалуйста, делитесь свои опытом, цитируйте профессионалов, давайте ссылки на интересные ресурсы, размещайте удачные фотки - все, что вам кажется полезным по этому вопросу!

Сама я совсем не профи, но могу оценить качественное фото и стремлюсь к красивой картинке вот пара соображений, которые вынесла для себя на основе прочитанного и собственного опыта:

Свет. Чтобы получить максимально светлые и чёткие снимки своих работ нужен дневной свет и достаточное расстояние от фотоаппарата до объекта. При этом день лучше просто светлый, чем яркое солнце. Т.о. нужно найти у себя в квартире (на балконе) самый светлый уголок и сделать снимок утром или днём. Вечернее освещение и вспышка - плохие помощники!

Ракурс. Мне кажется, кроме общего силуэта, всегда интересно "поразглядывать" изделие, поэтому лучше фотографировать так, чтобы можно было рассмотреть как можно больше деталей. В этом смысле как раз нужно поподбирать расстояние до объекта. Слишком близко к поверхности - будет размыто (для этого нужен специальный объектив), лучше уж сделать кадрировку - вырезать куски из большой фотографии и так показать мелкие детали работы. Слишком далеко - любое дрожание перерастет в "нерезкость", особенно заметную при дальнейшей кадрировке.

мне всегда любопытно - тему читают, но ничего не пишут... ??....
кстати! здесь еще можно обсудить и наилучшие ракурсы для вязаных изделий.. с примерами, конечно.. и показать свои фоты с объяснением - что в них нравится или какая была задумка..

ну, неужели фото на телефон на фоне портьер - это предел наших мечтаний?!

ладно, добавим картинок!
вот, например, мне понравились фоты BROOKLYNTWEED (модели часто встречаю в инете, но в целом не знакома с творчеством автора - добавлено: вот его блог - посмотрите сами!), отражающие, как мне кажется, разные качества вязаного полотна:

красивый рельеф



пластичность


тепло и уют


(добавлено, фото fibergraph)

нежность и пушистость

а вот и ракурсы:

"оживление" (очеловечивание? ) фото



нарушение монотонности рисунка при показе большого изделия


общий вид небольших изделий


разные ракурсы-свойства одного изделия


(добавлено, фото fibergraph)
вот так красиво смотрится шарф, связанный простой резинкой

и фрагменты недовязанного

а еще можно обсудить обработку фото - в каких программах, какие приемы можно использовать (а какие не стоит..)
понятно, что есть всякие сайты и спец.курсы, в т.ч. видео.. но наверняка вы пользуетесь небольшим набором "инструментов"?! опять же хочется, чтобы не сложно и заумно, а и девочкам было понятно

статьи по теме:
часть 1. Как создать идеальный кадр для фото и видео

Вниманию начинающих фотожурналистов, кинодокументалистов и тех, кто только знакомится с фотоаппаратом или камерой, предлагается несколько советов по построению идеальной композиции кадра для видео и фотографий. Это первая часть руководства IJNet в четырех частях для журналистов, желающих научиться видео и фото съемке.

Правило третей

Если вы разделите кадр на три части слева направо и сверху вниз, вы получите сетку, похожую на поле для игры в крестики-нолики, которая и представляет собой основное правило третей.

Согласно правилу третей, кадр будет интересней, если вы расположите его важные элементы около точек пересечения линий сетки. Поначалу вам может может показаться странным, что главный элемент снимка не располагается в самом центре сетки, однако, переместив смысловой центр кадра к точкам пересечения линий третей, вы на самом деле поможете зрителю увидеть элемент, на котором вы акцентируете внимание.


Неверное использование правила третей

Если вы не можете расположить основной элемент кадра в точках пересечения, то поместите его вдоль одной из линий сетки. При передаче визуальной информации очень важно, чтобы зритель увидел именно то, что вы задумали. Правило третей является прекрасным способом управлять вниманием зрителя. Также важно не использовать слишком много фокусов при съемке: хотя сетка и имеет четыре точки пересечения, в большинстве случаев вам стоит использовать не более двух.

В точках пересечения или вдоль линий сетки можно выгодно расположить такие элементы как глаза, руки, удаляющийся предмет, знаки или заметный движущийся объект (для видео).

Пространство
читать дальше

часть 2. Советы: как правильно поставить освещение и найти линии
читать тут

Девочки, попался любопытный материал "как правильно сфотографировать мастер-класс для публикаций" (как раз для фотографирования вязаных кусочков в процессе )

Мне понравилась такая конструкция с фольгой-отражателем, наверное, буду делать что-то похожее


Основные принципы:
много-много дневного света
не пользоваться вспышкой
не лениться, делать много фото с разных ракурсов (потом отобрать лучшее)

Прочитать всю статью

супер! и вполне доступно!!
спасибо, FaNatka!

А меня тут дочка научила "склеивать" разные фрагменты в одно фото - быстро и просто
(причем в фотошопе-то я когда-то это делала и не только это.. правда пользовалась я им, когда он был значительно проще современных версий )

Наверное, кто-то так умеет - а для меня вот маленькое открытие
в общем, последовательность такая:
1. открываете стандартную программу Paint - видите белое поле - тащите его за правый нижний уголок сколько сможете, т.е. оно должно стать размером на весь экран, например.. (это с запасом!)

2. в меню "Правка" выбираете "Вставить из файла.." и находите нужное фото (забыла уточнить - фото нужно предварительно уменьшить до приемлемых размеров!!), нажимаете "Открыть" - фото вставлено

3. скорее всего фото меньше, чем заготовленное поле и пока вы еще можете его подвигать - перемещаете фото так, чтобы левый верхний угол поля и фото совпали, без зазоров, иначе останется белая рамка, которую потом придется отрезать... ну или если хотите рамку - оставляйте сразу сколько надо

4. по п.2 выбираете второй фрагмент, пристыковываете его в первому (опять же, вплотную или с зазором - на ваш выбор), при этом первый фрагмент уже не двигается!

5. 2 фрагмента состыкованы - теперь за нижний правый уголок (за который растягивали) тянете в обратную сторону, уменьшая/удаляя т.о. белое поле
тут внимательно! если вы переборщите и края поля заедут на фото - эта часть фото будет "съедена"! поэтому нужно двигаться аккуратно и лучше поэтапно

6. всё! теперь нужно в меню "Файл" выбрать "сохранить как.." и написать новое название
да! проверяйте, чтобы тип файла сохранялся .jpg а то мало ли чего может подставить программа

надеюсь, что-то из моего объяснения понятно
а я уже потренировалась на фото ВТ (см.выше)

olka,FaNatka, спасибо!
Буду пробовать!

Честно говоря, раздираема противоречиями - размещать или не размещать ссылку.. с одной стороны, ну да шаблоны.. тупизм.. не люблю такой подход.. с другой, ну не модель - иногда полезно вспомнить (что куда срочно втянуть-выпрямить) и принять красивую заученную позу

В общем,вот: "Если у вас закончились идеи или вам надоело придумывать позы для удачной фотографии, используйте эти образцы, как "шпаргалку". (ссылка)

Например, "удачные позы для фотографирования девушек
1. Прекрасный способ продемонстрировать красивое телосложение модели.

7. Великолепная поза для модели,сидящей на полу"


Или, для юношей

"2. Модель стоит в расслабленной позе. Одна рука на бедре или в кармане."

В статье примеров много, на использовании советов не настаиваю